武术是中华民族独特的人体文化瑰宝，被视为国粹。因此，在20世纪30年代曾直呼为“国术”。台和海外部分华人中，仍名之曰“国术”。
自古武人好酒，上古的夏育、孟责、传说中黄帝的大将力牧，以及春秋时代薛炽、养由基等都是好酒的武士。西楚霸王项羽和刘邦的大将樊哙的海量，更是尽人皆知的。
武人的好酒，是因酒而表现出他们的豪爽气概和尚武精神，借酒寄托他们的情怀。然而，更重要的是酒还成为他们创造超绝武功的“灵浆”。清代有名的傅家拳的创始人傅青主就是在醉中造拳的。
傅青杰，名山，字青主，别号侨黄。生于1607年，卒于1684年，山西阳曲人。他是明末、清初著名的思想家、诗人、学者、画家、医生和爱国志士，同时他还精于武功。据《石膏山志》载：清顺治四年（公元1647年）春，他偕同子傅眉到天竺寺与寺内主持道成法师演示打坐和五禽戏，并传授给当地名士吴成光，接着又传授给寺内和尚。康熙二十一年（公元1682年）父子隐居期间，被何世基请至义塾讲学传武，遗留“傅拳”。其拳式动作名称与太极拳相似，又别于太极拳。1985年在武术挖掘整理中，由蔡承烈献出《傅拳谱》手抄本。1988年出版了《傅山拳法》一书，丰富了我国武术宝库。
傅山留下的拳法，已经成为一个流派。而他的武功更是和他的绘画结合在一起。据传：他作画时总在酒酣之后，独处一室，舞练一番，这才乘兴作画。
傅青主在醉中舞拳，进入一种物我两忘、神与物游的境地，然后又将这种人体文化的感悟，形诸笔墨，因而他的画具有一种山雨欲来的肃杀之气和灵动飞扬的韵味，而他的拳法又具有了一种醉态。酒画和武术，在他身上融为一体形成了一种独特的风格。傅青主在醉中造拳，以醉态入武术，可算是拳门别类，另具特色。在现代和古代武术中，“醉八仙”和“醉拳”、“醉剑”都是极重要的武术套路。
“醉拳”是现代表演性武术的重要拳种，又称“醉八仙拳”，其拳术招式和步态如醉者形姿，故名。考其醉意醉形曾借鉴于古代之“醉舞”（见《今壁事类》卷十二）。其醉打技法则吸收了各种拳法的攻打要点，以柔中有刚，声东击西，顿挫多变为特色。醉拳由于模拟醉者形态，把地趟拳中的滚翻技法溶于拳法的腿法。都深受武术爱好者的欢迎与推承，其流行地区极广，四川、陕西、山东、河北、北京、上海和江淮一带均有流传。
作为一个独特的定于表演性的拳种，以其不同的风格特色分有三大类：一类重形，多以模拟滑稽可笑的醉态为主；一类重技，在“醉”中发展攻击性技巧，即是三指象杯的动作，亦藏扼喉取睛的杀着；再一类是技、形并重，既有醉态的酷肖，又有技法的凌厉。不管那一类，都要掌握形醉意不醉，步醉心不醉。
醉中有拳，拳法似醉，源法的核心在于一个“醉”字，以醉取势，以醉惑人，以醉进招，其手法有刁、拿、采、扣、劈、点、搂、插等，以刁、点、搂、扣为主；腿法有蹬、弹、勾、挂、缠、踹、撩、踢等，以勾、挂、缠、踢为主；步法有提、落、进、撤、碎、击、碾、盖等，以踉跄步（即醉步）为主；眼法有视、瞧、藐、瞟；身法有挨、撞、挤、靠等，这五种身法要浑成有力；跌法分佯跌、硬跌、化险跌三类；练法要求神传意发，心动形随，步碎身活，形神合一。要练到周身“无一处惧打，亦无一处不打人”，挨上就着力，出手就制敌；用法讲究眼捷手快，形醉意清，随机就势，避实就虚，闪摆进身，跌撞发招。
关于醉拳，有一个歌诀：“颠倾吞吐浮不倒，踉跄跌撞翻滚巧。滚进为高滚出妙，随势跌扑人难逃。”这个歌诀对醉拳的特点进行了准确而生动的概括。醉拳中的关键在一个“醉”字，而这种“醉”仅是一种醉态而非真醉，在攻防中，踉踉跄跄，似乎醉得站都站不稳，然而在跌撞翻滚之中，随势进招，使人防不胜防。这就是醉拳的精妙之处。
正因为醉拳在形态动作中一副醉态，所以就把地趟拳法一些技巧很自然地溶合进来，以跌扑滚翻动作的运用较多。
醉拳套路有多种：“醉八仙”，以模拟传说中的八仙道家神化的形姿和武艺为特色，动作名称多以这些人物动作特点创编。“太白醉酒”的套路则是以模拟唐代诗人李白的形姿为主；“武松醉酒”、“鲁智深醉打山门”等套路，则以水浒人物命名。自然更显示了醉拳深厚的内涵，使其不同于一般武术拳种。
“武松醉酒”一套，来源于《水浒传》中两段描写武松的文字，一是“景阳岗武松”是真醉，一是快活林的武术，后者则是似醉而实醒。武林人士，从中受到启发，为丰富拳术套路进行创造。
中国武术是独特的东方人体文化之一种，东方人体文化的核心是身心一元论，要求内外五关俱要相合，外五关即“手、眼、身、步、劲”；内五关即：“精、气、神、力、功”。扶醉上岗打虎的武松，在这一场人兽搏斗中，充分显示了他内外五关的功夫。
第一阶段是老虎逞凶，醉者武松防御。吊睛白额猛虎首先施出了它一扑、二掀、三剪的看家招数，醉者武松面对老虎的凌厉攻势，连续躲闪，以武学“让其锋锐，攻其疲惫”的战术先求自保，之后再伺机而动。
第二阶段是人虎搏斗相持。武松逢闪必进，守中有攻。他拿棒在手，双手抡起，劈打老虎，不想误中枯树，梢棒折断。武松只能徒手与猛虎相斗，更显示其拳法、腿法的功夫。
第三阶段是武松反攻取胜，徒手力毙猛虎。这一段充分显示了武松的神威武勇，他一见老虎显出疲相，立刻迎上掀虎、捺虎、踢虎、打虎、毙虎！
明代学者李卓吾曾在《水浒》眉批写道： “一副打虎图，活虎活人，俱在眼前”。
“快活林醉打蒋门神”中的武松，虽然也喝了不少酒，但他却没有醉，只身迎强敌，而且知道蒋门神武艺了得，“三年上泰岳争跤，不曾有对”，“那厮不说长大，原来有一身好本事，使得好棍棒，拽拳飞脚，相朴为最。”不知他的门道路数的武松，自然要谨慎小心。武松佯醉动拳，用的完全是醉拳的招法，特别发挥的是醉拳的跌法与腿法。武松发以醉拳出手，就可以摸清蒋的路数，以便击败他。他以醉态，大用醉拳三跌法、身法，都是为了占用强敌。醉拳外形特点是“身范儿，如狂似颤，步趋儿，东扯西牵”，其跌法则有“挨、傍、挤、靠”、“乘虚用势”的技击特长。正如拳谚所谓：“乘虚而入好用机，见势随之跌更奇，一跌连踹何处去，千斤重体似蝶飞。”武松前颠后偃，东倒西歪，形态醉极．但神意不醉，以醉诈敌，以跌迷敌，使蒋难辨真假，一时摸不清武松的路数。这一趟“醉跌”为后面的玉环鸳鸯腿的巧踢妙用作了充分铺垫。
“醉拳”的腿法极重，中国武术素有“南拳北腿”之说，以勾、挂、缠、踢为妙用的醉拳腿法，在快活林醉打蒋门神中显示了神威。《水浒传》第二十九回中，武松与蒋忠大斗，武松佯醉诈败，掉头便走时，“突然转身，却先飞起左腿，踢中了，便转过身来，再飞起右腿，直飞在蒋门神额角上，踢着正中，望后便倒。”
在关键时刻，“玉环鸳鸯腿”发挥了威力，这威力显示醉拳形醉神不醉、身醉腿不醉的特色。双腿连环，左右开弓，显示了腿法的平稳。同时显示了醉拳腿法的刁钻：这是难度极大的“飞转身回旋踢”，左脚沾地身子即立旋右转，借飞转身腾跃力，右腿循弧旋腿，快速而角度多变，神妙而出入意料，腿腿相连如环，前后相伴似鸳鸯，怎不让蒋门神中腿！没有高超的弹跳、平衡能力和扎实的腰腿功夫是发不出玉环鸳鸯腿的；这一腿踢中蒋门神额角，亦即祖窍穴位，而且是凌空急速拧转中踢出的，力猛异常，全身之力量、重量皆集中在腿上，而又恰中额角，怎能不使身高马大的蒋门神“望后便倒”，“在地下告饶”呢。
除了醉拳之外，还有醉剑。剑术在中国有着悠久的历史，而且附依着丰富的文化内涵。它被奉为百兵之君，被尊为帝王的权威的象征，神佛仙家修炼的法器，更成为文人墨客抒情明志的寄托，也是艺术家在舞台上表现人物，以舞动人的舞具。直至今天，剑更成为各阶层中国老百性健身的最富民族色彩的体育器材。一种在新石器时代生产的古老兵器，至今在大众手中舞练，在全世界恐怕也只有剑器吧。正因如此，有人说中国有一个内涵极为丰富而悠久的剑文化体系，而酒文化同样浸润其间。
剑术经过一个漫长的历史发展过程，形成了极为丰富的内涵。就其套路而言，有太极、太乙剑、八仙、八卦剑、七星剑、三才、三合剑、纯阳剑、青萍、青龙、青虹剑、飞虹剑、峨嵋剑等数十种套路，这些套路有单剑、双剑，有用长穗，有用短穗，有单手运使的剑，有双手运使的剑，有正握走势的剑，有反握走势的剑，名目繁多，形式不一。但就剑术体势而言，可归为四大类。
工架剑、行剑、绵剑、醉剑，是酒文化浸润的剑术，它的风格独特，深受人们欢迎，尤其适于表演，多为戏曲、舞蹈艺术吸收。它的运动特点是“奔放如醉，乍徐还疾，往复奇变，忽纵忽收，形如醉酒毫无规律可循，但招招势势却讲究东倒西歪中暗藏杀着，扑跌滚翻中透出狠手。剑器作为一种武器虽早已从战场上消失了，现在剑器主要是作为一种健身器械，而剑术已经纯粹是一种和舞蹈结合起来的表演项目。而醉剑由于他那如醉如痴，往复多变和动作极强的特点，在舞剑中更占据着一个特殊重要的地位。
除醉拳与醉剑之外，还有醉棍，它是把醉拳的佯攻巧跌与棍术的弓、马、仆、虚、歇、旋的步法与劈、崩、抡、扫、戳、绕、点、撩、拨、提、云、挑，醉舞花、醉踢、醉蹬连棍法相结合，而形成的一种极为实用的套路。
醉拳醉剑以及醉棍，作为极富表演性的武术种，它产生的机制，鲜明地表现了东方人体象形取意的包容性和化腐朽为神奇的特点，象形取意本是为人类在自然中自强的手段，醉酒是一种不正常的体态，然而东方人体文化却能化丑为美。醉拳不仅有特殊需要的攻防价值，而其观赏性尤为人喜爱。
酒能赋人以胆量，武松、鲁智深那样惊心动魄的搏击，非有酒以壮声色不可！《水浒传》第四回有几句话单说那酒：“常言酒能成事，酒能败事。便是小胆的吃了，也胡乱做了大胆，何况性高的人？”酒能添壮士英雄胆，端的是道破了施公为什么请“酒”的良苦用心。
读者的心理效应、审美趣味和欣赏兴致。在武打中出现的酒不再是单纯地生活琐事凡事了，而是获得了生命，获得了动作性、形象性与幽默性，成了戏剧冲突和好汉们斗争生活的高度艺术概括。从艺术欣赏角度看，醉打之美，美于单纯的打。因为它更加趣味盎然地感性地显示了人的本质力量。上年纪的人也许还记得，旧日酒肆门口常有一副对联，其上联曰“醉里乾坤大”；《水浒》里面的醉打“乾坤”更大。这乾坤，是艺术的乾坤，深入其中，虽不饮那琼液流霞，已使人有悠悠然的醉醺之感了。
首先，有一种勇气感。景阳岗武松打虎不从打虎落笔，偏以喝酒开篇。18大碗酒使人感到武松非凡的气质和英雄的气概，为打虎作了充分的铺垫。所以他在山神庙前看到虎害印信告示时，想到身为好汉，难以转去，乘着酒兴,一只手把胸膛前袒开，踉踉跄跄直奔岗上，醉打老虎！这就把武松赤手空拳打虎的勇气烘托出来，引起读者明知山有虎，偏向虎山行的心理震荡。“林教头风雪山神庙”是在“长空飘絮飞绵”的大雪之天，“花枪挑了酒葫芦”，来表现“打与醉”。这实在是“力加诗”的境界。这场醉，极具美雅，浪漫至极。一支花枪，一葫芦酒，一场大火，一挺枪，一把刀，3条仇人性命！显然，他认清了他脚下的路，他再也不彷徨、犹豫、幻想了，他只有一条路：逼上梁山了！当读者看到他肩头的挑着酒葫芦的花枪，一腔正气顶着风雪，毅然迈步梁山，把纷扬大雪、严凝雾气逐渐溶化了时候，不由得不去探索人生价值的深邃哲理。
其次，有一种豪气感。鲁提辖自上五台山净了头发，本来也应“净”了“凡”心；入了空门，本来也应“空”了嫉恶如仇的念头。可是他偏生不安稳，第一次喝了酒，撷入寺院醉打山门；第二次，“吃得口滑”之后，又喝了一桶，一膀子扇了山亭，又打得“那尊金刚从台基上倒撞下来”！是的，面对那黑暗的社会，一串梵珠怎能使他安心，一部佛经怎会让他平静？他“指定天宫，叫骂天蓬元帅；踏开地府，要拿催命判官”！他宁可做“裸形赤体醉魔君，放火杀人花和尚”，也不愿放下屠刀，立地成佛。而是让他“笑挥禅杖”、“恕掣戒刀”、“砍世上逆子谗臣”去了！在花和尚的豪饮豪打面前，任何自身的渺小和平庸，难道还不应该摆脱，克服和净化么？
醉打的一种美的形态，美的写意，借酒展示艺术魅力，更好地让酒发挥其特色，将人的思想灵魂、情感甚至四肢、五官都激活起来。描写的人物个个生动、呼之舒出。
水浒写醉打最大的艺术特色，乃是拳形合一。这点在“醉打蒋门神”中表现尤为突出。北宋欧阳修曾说过：“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。”武松醉酒之意亦不在醉，在乎打也！表面上看，他“前颠后偃．东倒西歪”，但实际是形醉意不醉，步醉心不醉。这一场打以醉为形，施公颇费了一番心思，武松也着实地动了脑筋：其一，他与蒋忠素不相识，他以醉试探蒋忠实力虚实，“武人一伸手，便知有没有”，这样可以胜不露色，败不慌神，进退自如，避免给施恩带来恶果；其二，他与蒋忠素无冤仇．只有醉闹事，以佯醉来激化矛盾，把醉当作打的引爆线；其三，打的地点是快活林酒店，以醉为由，便于发挥；其四，从书中描写看，武松擅长醉拳。醉系障眼法，用以迷惑对手，实际他只是“带着五七分酒，却装做十分醉的”，跌跌撞撞，飘飘忽忽之中，藏机关杀手，寓攻防技击。果然蒋门神上当了，“先欺他醉，只顾赶将入来”，在难以逆料之中，顷刻之间已被制于来方。
《水浒传》高超的醉打描写，便酒文化与武术文化水乳交融，形成一种影响深远的民族风格，它不只是现实世界的严肃或轻松的反映，拳形合一的艺术表现，而成为表现故事，塑造人物，显示武功的巧妙载体。
（附记：文中关于醉打艺术一节，参考和引用了王资鑫先生的《醉打的艺术魅力》一文）