姿态这个词语，习舞之人想必听过了无数遍，但很少有人能给姿态一个具体的衡量标准。在培训班上，彼得给出了这样一个概念：从耳后，沿肩中线，垂直向下，经胯骨大转子，沿裤线，直达踝关节脚心处，The Balance Line（矢状面的平衡线），相当于人的中轴线，这几个点从侧面看要始终一线。
骨盆既不能前翻，但也不可能始终如一地被固定在一个位置，它得能动，但同时又要在垂直的位置才行，想象一下以前测量墙直不直的那种工具。这下问题来了，站着不动还能保持，一动吧，这垂线的尾巴十有八九就给落后面了，或者为了保持骨盆的位置，又全身僵硬，动弹不得。
臀大肌需得放松，想象一下咱平时正常走路。要是臀部肌肉收紧，如果连路都走不了，有何谈舞蹈呢。移动或做任何动作的时候，要将整个人的重量进行转移，从一条腿到另一条腿。这点很重要，由于我们经常会看到拉丁舞者强烈的髋部动作，会觉得是扭着、拐着来走路的，其实他们的重心移动非常讲究整体性，所以他们才会出现扭而不散，且快速移动。扭出来的拉丁不是内在的拉丁，整体移动为核心的拉丁才是能量强的拉丁。
十字架，框架的概念在拉丁舞里是同等重要的，这一点跟摩登舞老师讲的概念一致（这里的摩登老师是不是说汉斯），其实从引导到框架，这两种舞蹈运用着相同的原理。那么让我们来回忆一下长与宽的概念，中心平衡。脊柱要尽可能地长，脊柱从头顶开始，垂直向下，至尾骨处开始向前弯曲，身体能量的感觉顺着脊柱尾骨继续向前延伸。后背要平，既不可夹肩，也不可扣肩，因为只有当后背是平展，宽阔的时候，人的前胸才会是宽阔的，前后都平，空间才够大。下巴微微内含，以保证颈椎不会有弯曲，不会被压短。横膈膜还要微收,就是胃口得回去，别张着。此时，基于长+宽+中心基础之上，我们建立了身体的中间位置。
还要维持身体前方的能量感，不管是后退还是前进，身体的意识和能量都是向前的。前进时，先有向前的“倾”，再出脚，这样会看见身体的平衡线有明显的倾斜（还是像向前走路的姿势），因为只有这样才能往前走；而后退时，会先用脚去够地，因为脑后没长眼睛，所以要先用脚选好地方，才敢把人移动过去。在移动的时候，当想要加速跑起来的时候，重心不由地就会移动到前脚掌上更多些，而重心在脚后跟的时候，速度是比较慢的。
以身体肌肉感觉而论，只有在中间位置的时候，大腿及身体肌肉才可以放松，松弛；重心移动到前脚掌或后脚跟的时候，大家都能感受到大腿前群或后群肌肉收紧，开始“使劲”的感觉。跳舞时，大部分时间都要经过这个中间位置才能从一步过渡到下一步。例如。很多造型类动作，延伸发展完后（不管你想做多大，多远，多特别的造型都没有问题），要先回到中间位置，才能进行下一步（请注意，我说的是“下一步”）的动作，不管这个下一步是走步还是转体，都不能从上一个造型的位置直接“冲进去”，越是这样会越失掉平衡，越不能加速。此外，大家想象一下体育运动，我们在运动中都会有放松的时机或瞬间，就是这个时刻，让肌肉放松，能量得到了复原，才可以继续进行高强度的运动。而舞蹈中我们不断借助中间位置来达到这样的目的。