舞蹈要跳的好音乐一定要好.音乐是整支舞的灵魂.没有音乐.舞蹈就没有了生命.空空洞洞的.在我的记忆里只要上课老师一定特别强调音乐对舞蹈的重要性.尤其该如何禅释音乐.铃听音乐.每一首歌曲所禅释.所表达的意境都不一样.就拿华尔姿来说.都属于哀怨.悲戚的.(但每首的旋律又可以表达出不同的感学来.所以如果是表演每对舞者会选自己喜爱的音乐.)探戈.属于间将有力的.激昂钝挫的.不过近几年来意大利对探戈舞蹈一直强调.表现.阿根廷式的跳法.多年来的努力.总算获得肯定也是一种创举.对舞蹈的一种贡献.一种荣殊.
狐步.音乐.属于50-60年代时期.那份安逸.悠闲.慵懒.乡村式.生活的一种写照.
用例如的也好.用幻想的也可以.例如电影虎豹小霸王….或往日情怀…或第凡内早餐….或罗马假期….随便你去想象.只要将舞蹈.与音乐相结合就对了.
对每首舞蹈的音乐背景多了解一些.跳起来才不会牛头不对马嘴.
常接触音乐.常听音乐.耳濡目染.听久了自然对舞蹈有帮助.
平常就养成喜欢听音乐.多听音乐的好习惯.因为舞蹈与音乐是不可分的.有音乐才有舞蹈.要把舞蹈跳在音乐上.溶为一体.否则就鸡同鸦讲.你放你的音乐.我跳我的舞.如同一个五音不全的人在唱歌荒腔走板.老是唱不准.一样的道理.
有学生会问:男生该会听音乐?还是女生?
照常理两个人都该会.两个人共同的证人.就是音乐.而没有谁对谁错的问题产生了
虽然男生是LEADING.应该一定要会.而女生如果音乐不好.就会影响两个人的时间.有时会太快.有时会太慢.而产生拉扯.舞蹈的质量就不是那么的好了.
所以说舞要跳的好.个人的音乐一定要好.这是无可厚非的一件事.
舞蹈要好.感觉要好
Bill Irvine 曾经说过「知识」「耐性」「了解」「感觉」是舞蹈要跳得好的四大要领.从字面上我们就不难解释.舞蹈要跳的好舞蹈方面的知识要懂很多很多.对自己的舞蹈与舞伴间要保持相当好的耐性.要多了解舞蹈方面相关信息.学习舞蹈尽量用感觉.用体会的方式去与舞蹈产生感情学习态度不要太傲慢要虚心学习.冷静听讲.
舞蹈要跳得好是要经年累月培养出良好的舞蹈素养.从学习过程中去体会去发掘.将舞蹈慢慢融入在自己生活的思想空间与自己的观察领域里.
舞蹈是在任何时候或不知道任何时候都有可能会有所体会.有所领悟.产生特殊的感觉.「感觉」是无法用文字与语言来形容得出的.因为它非常抽象.须要靠想象的一种肢体艺术！
如果是作家或画家他们须要的是在高山.在海边.到天崖.到海角……不停的找寻灵感.用在舞蹈上我们须要的是寻找多一点的「感觉」多一点的用心.用感觉用心灵跳出来的舞蹈比较有生命力比较柔比较美.舞蹈除了勤加练习以外「火候」.「时间」.「磨练」.「耐性」.「知识.」更是可以辅佐我们.增强我们的舞技
与舞伴彼此之间要用一颗细腻的心.冷静的心.细心.去感觉.去体会去感应.舞蹈与对方所想传达.想表达出给我们的讯息是甚么！固执将是舞蹈的阻力.认为学了就会是舞蹈的败笔.！听不进去他人讲的话.唯我独尊或许会成为我们舞蹈的绊脚石或终结者！.
不会跳≠笨
被指正≠没面子
上课≠一定懂
练习≠一定会
努力≠会成功
舞蹈成长到某一个成程度学习的方向自然会改变.自然而然懂得运用体会.运用感觉.用揣摩的心态.懂得用肢体用骨骼之外还会懂得运用肌肉来跳舞.这些都是长时间累积出来的经验.学舞.与教舞是很深的一门学问.一开始老师教导的方针会很零乱或许只能给我们的是一种机会与希望.磨练与信心.将一个模型任凭时间去雕塑.去转变形成将来可能会形成的一个成品.我想大家都知道其经历是非常坚辛的.困难重重的.所以说有机会学舞就要认真学习千万不要道听涂说或是对自己所学有所怀疑.还有一种情形不得不注意就是老师告诉我们学舞要用感觉跳.做学生的还分辨不出感觉体会不出感觉的时候不要自己乱加猜测.乱加练习一通甚至加油添醋.胡思乱想.将来跳了个四不像.练错方向要再去改就麻烦了！就惨了！