牛娘剧又称牛戏、地戏或长衫戏，是在岑溪民间歌舞舞春牛基础上衍变而成的汉族戏曲剧种。解放以后定名为牛娘剧。具有浓郁地方特色，有说、有唱、有戏，娱乐性很强，深受当地农民喜爱。
牛娘剧又牛歌戏，称每逢春节前后，当地群众自发演出牛娘剧，开展迎春活动，祈求五谷丰登，六畜兴旺。
牛歌戏发源于广西东南部（主要是藤县，平南地区），是流行于两广地区的以当地方言为唱词的极具民俗特色的汉族戏曲剧种之一。牛歌戏言语通俗，形象生动含蓄，谐趣调皮；有不同角色的特定脸谱和扮相；有唱词和特定音乐结构。如果说京剧是国粹的话，那么牛歌戏便是广西的“区粹”。
90年代，牛娘戏载入《中国戏曲志》，登上了大雅之堂。2002年，牛娘戏被共青团中央评为“全国优秀乡村青年文化活动项目”。“牛娘戏”亦称牛戏、地戏或长衫戏，解放以后定名为牛娘戏,是岑溪市具有浓郁地方特色的地方戏，牛娘戏中有说、有唱、有戏，娱乐性很强，深收当地农民喜爱。牛娘戏是在当地民间歌舞“舞春色”基础上衍变而成。每逢春节前后，当地群众自发开展迎春活动，祈求五谷丰登，六畜兴旺。
“舞春牛”：“舞春牛”是活动的中心。“舞春牛”由二至四人拉着一个披上画有图案的彩布装扮的牛形，至各家各户拜贺新春，边舞边唱。牛娘戏的特色：最初只唱些祷祝之词，由一人主唱，二至三人帮腔伴舞，有时有些即兴的表演。后来，渐次向娱乐方向发展，演唱内容不仅限于祈神祝愿，还编演了一些有故事情节的生活片断，一般是表现农事劳动过程，如耕田、播种、插田等，称为“插戏”，开始由歌舞向戏剧形态发展，但“舞春牛”或“插戏”的演出，都离不开牛公、牛婆两个角色，后来“插戏”成分不断扩大，终至脱离“舞春色”而独立进行。
岑溪“牛娘剧”，又叫牛娘戏，原名叫“牛戏”、“地戏”，起源于中国祖先的春牛崇拜，是一种由舞春牛娱神活动发展起来的地方戏曲，是全国独一无二的地方剧种。据载，自清乾隆时期起，岑溪就有牛娘戏班常年活动，剧种流传分布以岑溪为主。牛娘剧有传统剧目250多个。民间的牛娘戏班人数一般在10至16人之间，行当分生、旦、老、丑四类。表演时，演员唱完一个上下句，打一轮锣鼓。唱词以七字句为主，惯用比兴，风趣幽默、通俗易懂，喜剧特点突出，表演风格通俗朴素，深得地方群众的喜爱。
解放前后，岑溪几平每个村子都有牛娘剧戏班，70年代市文化馆记录在案的牛娘戏班，就有240多个，直到近几年，市内仍有一批脱产和半脱产的民间牛娘戏班，有的戏班年演出150—200场，个别演出点一批戏班轮番演出，可以连演2至3个月，剧目不重复。
70年代以来，岑溪市对牛娘剧进行了改革、创新，形式上古朴的锣鼓干唱变成了现代配乐演出；内容上融入了时代的内容，使传统剧目和现代剧目相辅相成，并出现了牛娘剧剧种作家，王其鹏创作的《鸡笼》、《千金》、《亲家》等一批剧目，在区内外演出得到好评，提高了牛娘剧的知名度。风趣、幽默的喜剧风格，已成为现代牛娘剧的公认特点。
牛娘剧已载入了《中国戏曲志》。2002年岑溪被区文化厅列为“广西民间艺术之乡（牛娘剧）”，同年，牛娘剧被团中央评为“全国优秀乡村青年文化活动项目”。