春游曲古诗带拼音
古诗《春游曲》翻译赏析
春游曲王涯
万树江边杏，新开一夜风。
满园深浅色，照在绿波中。
译文一：
在栽有万棵杏树的江边园林，一夜春风催花开，整个园子里颜色深浅不同的杏花照在一江碧滢滢的春水之中。
译文二：
在栽有万棵杏树的江边园林，一夜春风后开放，万树颜色深浅不同的杏花照在一江碧滢滢的.春水之中，杏花浸染着江水，春水润着杏花，江边杏花林，水中杏花影，红绿相映，相得益彰，春意倍加浓郁……这是何等美妙的“春江杏花图”！
赏析：
这首表达了诗人出游时惬意的心情。在栽有万棵杏树的江边园林，一夜春风催花开，万树颜色深浅不同的杏花照在一江碧滢滢的春水之中，杏花浸染着江水，江水浸润着杏花，江边杏花林，水中杏花影，互相映衬，相得益彰，春意倍加浓郁！
古诗神弦曲·西山日没东山昏的翻译赏析
《神弦曲·西山日没东山昏》作者为唐朝诗人李贺。其古诗全文如下：
西山日没东山昏，旋风吹马马踏云。
画弦素管声浅繁，花裙綷縩步秋尘。
桂叶刷风桂坠子，青狸哭血寒狐死。
古壁彩虬金帖尾，雨工骑入秋潭水。
百年老鸮成木魅，笑声碧火巢中起。
【前言】
《神弦曲》是一首神曲，常言道，千金易得，知音难觅。刘勰就曾感慨地说过：“得其知音，千载其一乎？”但音乐家李凭总算遇到了李贺这样的“知音”；诗人不但有一副音乐的耳朵，更有一支把音乐美转化为诗美的神笔！这的确是李凭的幸运。然而，在当时真正能够欣赏李凭绝技的人，恐怕也正象能够赏识李贺的人一样稀少吧？深受压抑的心情和对理想的执着追求，这可能正是形成李贺这位浪漫主义诗人奇峭风格的.一个重要原因。
【注释】
⑴《神弦曲》：乐府古题，属清商曲辞。《乐府诗集》卷四十七引《古今乐录》曰：“《神弦歌》十一曲，一曰《宿阿》，……十一曰《同生》。”王琦按：“《神弦曲》者，乃祭祀神祇弦歌以娱神之曲也。此诗言狸哭狐死，火起鸮巢，是所祈者其诛邪讨魅之神欤？”
⑵首二句写黄昏时神降临的景象。王琦注：“旋风，风之旋转而吹者，中必有鬼神依之。低三尺以下，鬼风也；高丈余而上者，神风也。……马，谓神所乘之马。”
⑶“画弦”两句：写女巫起舞迎神。班婕妤赋：“纷綷縩兮纨素声。”颜师古注：“綷縩，衣声也。”
⑷“桂叶”两句：王琦注云：“神将用威以驱戮妖邪，故猛风飙起，而树叶刮落，桂子飘坠。狐、狸之类哭者，死者，悉受其驱除矣。”
⑸“古壁”两句：古壁上画的彩虬也成了精灵，作孽害人，因此也被神驱赶到潭水中去了。彩虬，彩绘之龙。雨工，雨师也，行雨之神。骑入秋潭水：一作“夜骑入潭水”。
⑹百年老鸮也有变成精怪者，则驱逐并焚其巢穴。鸮，似斑鸠，古以为祸鸟也。
⑺笑声碧火：王琦注云：“碧火，火之碧色者，盖鬼神所作之火。笑声：火焰四出，有声如笑也。”
【赏析】
李贺是善写鬼魅的诗人。集中以神话传说、鬼怪故事为题材的诗不少。以“神弦”为题的诗有三首，除这首《神弦曲》外，另两首为《神弦别曲》和《神弦》。姚文燮《昌谷集注》云：“唐俗尚巫。肃宗朝……遣女巫乘传，分祷天下名山大川。巫皆美容盛饰，所至横恣赂遗，妄言祸福，海内崇之，而秦风尤甚。贺作三首以嘲之。”方扶南《李长吉诗集批注》：“《神弦》三首，皆学《九歌·山鬼》，而微伤于佻。然较之元明，又老成持重矣。神弦诗，皆讥淫祀，却篇篇佳。”《载酒园诗话又编》：“二诗真有《湘君》、《山鬼》之遗。”阙名评曰：“此曲讥女巫祷神之妄。”
李贺《神弦·女巫浇酒云满空》翻译赏析
《神弦·女巫浇酒云满空》作者为唐朝诗人李贺。其古诗全文如下：
女巫浇酒云满空，玉炉炭火香咚咚。
海神山鬼来座中，纸钱窸窣鸣旋风。
相思木贴金舞鸾，攒蛾一啑重一弹。
呼星召鬼歆杯盘，山魅食时人森寒。
终南日色低平湾，神兮长在有无间。
神嗔神喜师更颜，送神万骑还青山。
【前言】
《神弦》作者唐朝李贺。这首诗揭露了女巫装神弄鬼的欺骗行为。中唐以降，尚巫之风日盛。诗人由笔下《神弦曲》、《神弦》和《神弦别曲》三首诗。
【注释】
浇酒：泼酒于地，用以迎接神仙。
云满空：是指女巫请神时烟雾腾腾，充满天空。
玉炉：用玉石雕刻的香炉。
鼕鼕：鼓声。
纸钱：烧化给鬼神当钱用的纸张。
窸窣：轻微细碎的声音。这里指烧纸钱的声音。
相思木：即相思树，这里指相思木做成的琵琶。唐代女巫常弹奏琵琶。
金舞鸾：金色的鸾凤飞舞的图案。
攒蛾：紧皱眉头。
啑：这里指女巫喋喋不休地唱曲念词，每唱一次就弹一次琵琶。
歆：鬼神享用的'祭品。
山魅：山中的鬼怪。
森寒：毛骨悚然。
终南：即终南山，在今天陕西省西安市。
平湾：指山凹。
兮：语气词，相当于“啊”。
有无间：好像有，好像无。
嗔：生气发怒。
师：指女巫。
更颜：变化颜色。这句是说神鬼的喜怒从女巫的脸色显露出来。
【鉴赏】
《野歌》在李贺的诗作中别具一格。“野歌”是在田野中放声高歌的意思。
李贺是一个青年诗人，但在他的作品中出现的“死”字却达20多个，“老”字多达50多个，反映了他对好景不长、时光易逝的感伤情绪。王母、嫦娥等神话人物，银浦、月宫等天国风光，出现在《天上谣》、《梦天》等名作中，极奇丽谲幻之观。而在《古悠悠行》、《官街鼓》、《神弦》、《神弦曲》等作品中则写到神仙的虚诞和沧桑的变化。既然死亡无法逃避，于是李贺诗中又出现了对另一种鬼魅世界的描写：“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧”（《秋来》）、“百来老鸮成木魅，笑声碧火巢中起”（《神弦曲》）。
幽灵出没，阴森可怖。李贺写的这种神怪诗并不多，总数不过十余首，却占其名作的一半以上，因此宋人钱易、宋祁等称李贺为“诗鬼”。于是，如同李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”一样，李贺便得到了“诗鬼”的雅号。
中唐以降，尚巫之风日盛。诗人由笔下《神弦曲》、《神弦》和《神弦别曲》三首诗。《神弦》一首诗具有另外两首诗的基本特征即对尚巫之风作了如实的记录，而且是艺术记录。更加可贵的是，还对女巫装神弄鬼的形象作了巧妙的讽刺。“神嗔神喜师更颜”一语绝佳。神的喜怒哀乐全在女巫的面部表情中，尽管于此，人们还是十分虔诚地把鬼神送还青山。读此诗，不禁为李贺炉火纯青的讽刺艺术而拍手叫绝。真可谓不着一字，尽得风流。
李贺《致酒行》原文翻译与赏析
李贺《致酒行》全诗写了诗人在回乡途中，将所见所闻，借以酒兴作诗，抒发诗人遭受迫害后的一种哀愤之情。
【译文】
我潦倒穷困漂泊落魄，唯有借酒消愁，主人持酒相劝，相祝身体健康。当年主父偃向西入关，资用困乏滞留异乡，家人思念折断了门前杨柳。哎，我听说马周客居新丰之时，天荒地老无人赏识。只凭纸上几行字，就博得了皇帝垂青。我有迷失的魂魄，无法招回，雄鸡一叫，天下大亮。少年人应当有凌云壮志，谁会怜惜你困顿独处，唉声叹气呢?
【赏析一】
唐宪宗元和初(806年)，李贺带着刚刚踏进社会的少年热情，满怀希望打算迎接进士科举考试。不料竟被人以避讳他的父亲“晋肃”的名讳为理由，剥夺了考试资格。这个意外的打击使诗人终生坎坷。诗人在回乡的途中，借酒兴创作了这首诗，抒发自己的哀愤之情。
【赏析二】
《致酒行》以抒情为主，却运用主客对白的方式，不作平直叙写。诗中涉及两个古人故事，却分属宾主，《李长吉歌诗汇解》引毛稚黄说：“主父、马周作两层叙，本俱引证，更作宾主详略，”还在于它有情节性，饶有兴味。另外，诗在铸词造句、辟境创调上往往避熟就生，如“零落栖迟”、“天荒地老”、“幽寒坐呜呃”尤其是“雄鸡一声”句等等，或语新，或意新，或境奇，都对表达诗情起到积极作用。
【赏析三】
从开篇到“家人折断门前柳”四句一韵，为第一层，写劝酒场面。先总说一句，“零落栖迟”与“一杯酒”连缀，略示以酒解愁之意。不从主人祝酒写起，而从客方对酒兴怀落笔，突出了客方悲苦愤激的情怀，使诗一开篇就具“浩荡感激”(刘辰翁)的特色。接着，诗境从“一杯酒”而转入主人持酒相劝的场面。他首先祝客人身体健康。“客长寿”有潜台词：忧能伤人，折人之寿，而“留得青山在，不怕没柴烧”七字画出两人的形象，一个是穷途落魄的客人，一个是心地善良的主人。紧接着，似乎应继续写主人的致词了。但诗笔就此带住，以下两句作穿插，再申“零落栖迟”之意，命意婉曲。“主父西游困不归”，是说汉武帝时主父偃的故事。主父偃西入关，郁郁不得志，资用匮乏，屡遭白眼。作者以之自比，“困不归”中寓无限辛酸之情。古人多因柳树而念别。“家人折断门前柳”，通过家人的望眼欲穿，写出诗人的久羁异乡之苦，这是从对面落墨。
“吾闻马周昔作新丰客”到“直犯龙颜请恩泽”是第二层，为主人致酒之词。“吾闻”二字领起，是对话的标志;同时通过换韵，与上段划分开来。这几句主人的开导写得很有意味，他抓住上进心切的少年心理，甚至似乎看穿诗人引古自伤的`心事，有针对性地讲了另一位古人一度受厄但终于否极泰来的奇遇：唐初名臣马周，年轻时受地方官吏侮辱，在去长安途中投宿新丰，逆旅主人待他比商贩还不如。其处境比主父偃更狼狈。为了强调这一点，诗中用了“天荒地老无人识”的生奇夸张造语，那种抱荆山之玉而“无人识”的悲苦，以“天荒地老”四字来表达，可谓无理而极能尽情。马周一度困厄如此，以后却时来运转，因替他寄寓的主人、中郎将常何代笔写条陈，太宗大悦，予以破格提拔。“空将笺上两行书，直犯龙颜请恩泽”即言其事。主人的话到此为止，只称引古事，不加任何发挥。他说马周只凭“两行书”即得皇帝赏识，言外之意似是：政治出路不特一途，囊锥终有出头之日，科场受阻岂足悲观!事实上马周只是为太宗偶然发现，这里却说成“直犯龙颜请恩泽”，主动自荐，似乎又怂恿少年要敢于进取，创造成功的条件。
“我有迷魂招不得”至篇终为第三层，直抒胸臆作结。“听君一席话，胜读十年书”，主人的开导使“我”这个“有迷魂招不得”者，茅塞顿开。作者运用擅长的象征手法，以“雄鸡一声天下白”写主人的开导生出奇效，使诗人心胸豁然开朗。这“雄鸡一声”是一鸣惊人，“天下白”的景象激起了诗人的豪情，于是末二句写道：少年正该壮志凌云，怎能一蹶不振!老是唉声叹气，那是谁也不会来怜惜。“谁念幽寒坐呜呃”，“幽寒坐呜呃”五字，语亦独造，形象地画出诗人自己“咽咽学楚吟，病骨伤幽素”的苦态。“谁念”句，同时也就是一种对诗人以前的批判。末二句音情激越，使整篇诗具有积极的思想色彩。