歌手与乐手是一样的，我们的乐器就是自己的喉咙。一名吉它手，没有检查吉它，不进行调音是不敢开始演奏的。即使最好的吉它手也会担心，不是因为他的演奏能力，而是因为乐器没有准备好。嗓音就像一把吉它，你的身体对周围环境的变化很敏感，需要重新调整和不断调节。预备活动是重要的，它为协调、加强你唱歌时对身体的要求而作准备。每次你唱歌都要把准备活动作到一定的程度。预备活动的简单意思就是从发声转变到唱歌，或由焦点调整到形成声音。
对于"我要准备多长时间？"的问题，我的答案?quot;直到你准备好。"这是没有规定的，因为你也不知道是什么干扰了你的声音。很短的演唱，需要很长的准备。如果要唱三支歌去试听，你要花足够的时间作准备，那么在开始唱歌时，你就处在顶峰的状态，而且你在舞台上还能继续微调自己。下面是准备活动的几个步骤，供你参考。
第一步：永远由放松你的呼吸开始。不用唱歌，靠伸展运动或轻微的心肺活动做到这点。一个最好的方法是吊在一个单杠上。这样可以从上至下拉开你的两侧肌肉，让你的肋腔扩大。它也放松腹部中的紧张程度，使横隔膜自由的活动。或者用能增大你的呼吸容量的任何活动代替。由于这是准备活动中不发声的部分，就能在任何地方做而不会影响别人。
第二步：现在是看一看你的嗓音是处在什么状态的时候。开始是非常容易的，选择最简单地发音。在你的音域中部用元音"啊"唱一个音阶。记住，在这步不要忙于担心你的声音，只是感觉它是怎样的。问自己一些有关肌肉反应的问题。它感觉自由还是僵硬？你的舌头紧张么？喉咙中的喉头高么？如果你有了麻烦就应放弃，原因是你的身体太紧张，你要返回到第一步。
如果你开始放松了，就增加练习的难度。不要带强迫性，实验你的音域和音量的范围。当你有了一些效果时，继续在你的全音域进行发音练习。根据你的条件，这就能用五分钟到一个小时。
第三步：这里你开始去唱歌。当你做唱歌练习时，问自己一些有关声音和你控制它的能力的问题。需要有额外的力么？你的音调控制怎样？这些问题的任何麻烦都意味着第二部太仓促，即时你时间很紧，返回第二部也是值得的。如果你感觉很好，就从练习转变为唱歌。这样做有什么新问题？如果有，探究一下加入了歌曲部分有什么不正确的地方，是音域、元音或辅音？用不同的元音代换或改变旋律来实验。利用一只歌的一段做小练习，然后再集中在你的技巧上。在乐队里如果有其他歌手，这里要练习和声。我认为，上台之前，与乐队成员唱一只歌来结束表演前的准备活动是最明智的。
在这些步骤中走捷径将会拖延练习过程，甚至在第一和第二部要花更多的时间