这首乐曲是赵曼琴先生根据京剧过场改编而成。乐曲以急速有力的节奏表现了英雄穿林海、跨雪原，不畏艰险，打虎上山的情景。在这首乐曲中，作者使用了自己所创的和弦长音、多指按弦、快速指序等技巧，使这首作品成为现代筝曲中高难度技巧之集大成曲目。作品不足三分钟，但其艺术的独特创性却在中国筝坛具有划时代的意义。
关于这首作品，不能不再提到“快速指序”这一系列的指法，这一点在《井冈山上太阳红》中已涉及。这里，有必要再阐述下的是：赵曼琴先生创立的指序指法体系不仅仅是个别零散技巧的创造，而是在继承传统技法基础上对技法的一次革新，他消除了由于术上的障碍所造成的艺术上的缺憾，突破了传统手法中所谓的“顺逆”关系，以全新的角度阐释了弹奏中对称与惯性的合理转换问题；发展了左手弹按技术，便利了半音阶的演奏，并且在音色、力度、速度、转调方面向前推进了一步；尤其明显的是在提高演奏速度上，由于借鉴了钢琴、小提琴以及其他乐器在指序编排上的合理因素，充分发挥双方的灵活性，丰富和增强了古筝的表现力。了解了指序指法之后，我们再来分析乐曲：
引子采用《解放军进行曲》的素材，其作用有：1、点明了时代背景；2、烘托了全曲的气氛。接下来的一段过场音乐，其实是一段舞蹈音乐，表现了杨子荣在山林中策马驰骋、勇往直前的形象。在正式主题出现之前，有四个乐句原本是交响乐中圆号的独奏，筝曲运用了长摇来表现，演奏时应注意音色的把握和应有的厚度，移指位置可近琴柱。
2/4 55 44！33 22！33 22！11 77！11 77！66 55！66 55 ！66 44！33 22！
这一句用“快拨”技法来表现。运用的发力点主要来自手腕，手臂辅助移位，节拍要准确。另外“17 67” 运用了双按的技法，演奏时注意“7”的音准。乐曲的正式主题原是一句唱腔，乐曲中只选择了一句：“穿林海，跨雪原，气冲宵汉。”这十个字一句的唱腔，采用的紧打慢唱的演奏方式，可采用“快四点”的技法来体现。但需注意：有些人对此段唱腔不熟悉，容易把唱腔与过门混淆起来，没有主次之分或主次颠倒，所以演奏这首曲子前必须把这段唱腔弄明白。间奏的乐句是过渡的作用，音乐处理上可将唱腔与间奏区分，加以变化；“快四点”必须铿锵有力。
尾声部分，从音乐的形象上说是体现了杨子荣在舞台上的几个亮相，所以演奏时注意音乐要有一定的棱角。
演奏这首作品不仅需要掌握一些京剧及过场音乐常识，还要依靠平时的大量联系，以便很好的演奏这首作品。