学钢琴中因缺乏基础训练而导致的问题分析及其解决办法(2)


 


 

4.连音的训练。
 
        简单的断音和短音并不能构成美妙动听的乐曲,只有通过对各个单一音符连续不断的演奏才能达到一首乐曲的完美,因此必须进行连音的训练。在开始阶段采用两个音的连奏训练,让学生掌握一落一滚,一下一上的感觉。对连音这一概念的掌握,和走路的道理完全一样。第一个音主动落下站稳,同时想到第二个音,把力量转稳过去,手指稍稍抬一下,不要抬得过高,而应由手腕带起来,中间不要有间断和间隙。把落下的这个音看作是句头,滚起来的音看作是句尾。感觉就象唱歌一样,句头用力呼吸,句尾唱完才换气,让一句歌词完整的呈现在听众面前。通过以上这番简单通俗的讲解及反复示范,学生们就能较快、较好地掌握连奏这一基本功。但值得注意是的,在弹连音时,手臂容易紧张和僵住,针对这一问题,应强调让他们找到放松的感觉,同时体会到连音弹奏的方法和感受。掌握二连音的弹奏方法后,就可进行更深一层的练习,即三连音及三个以上连音的弹奏。其感觉基本相似,第一个音自然落下,第二个音接第一个音起着桥梁的作用,独立地站立,第三个音用手腕带起来,不留间断的痕迹,一气呵成,有一种流动向前的感觉,只要有了这种滚动的感觉,弹奏四连音、五连音也就容易了。只有很好地弹奏出这些连音,才会使乐曲有血有肉,而不显苍白和单调。

5.节奏。

       节奏是音乐的骨架,也是学习钢琴弹奏的基本要求之一。对大多数学生来说,由于初学琴时手脑的不协调,很容易将节奏任意忽快忽慢,音符时值弹长弹短,这些问题如果不加以及时纠正,就会使他们养成不良的习惯,因手脑失调从而导致弹奏的失败。节奏不稳,速度不统一是弹奏中最容易出现的毛病,这包括技术和心理两方面的因素。有些初学者在弹奏技术困难的地方一下子放慢,弹奏容易的地方把速度加快;渐强时加速,渐慢时减速;快速时越弹越赶;弹慢板时越来越拖等等。因此,必须养成数拍子的习惯,不论是伴奏部分或是旋律部分,先唱对拍子,再用手弹就容易掌握。弹时不要慌乱,一定要慢速、中速打好基础,再逐渐加快速度。在联系抒情缓慢的乐曲时,心理状态要积极,从心里跟着旋律唱,始终保持“向前走”的流动感。

6.重视听觉训练。

       在音乐的世界里,声音是最富有感情和生命的。敏锐的音乐听觉能力,对于钢琴演奏者来说十分重要。钢琴演奏是一门听觉的艺术,树立正确的声音概念对弹奏者来说至为关键。钢琴基础训练不仅是对手指的训练,更重要的是对耳朵的听觉训练。培养学生用音乐的耳朵去倾听、感受、体会自己的弹奏,以获得最佳的音响。在教学中经常运用对比的方法,让学生倾听、分辨正确或错误地弹奏所发出的不同声音,注意响亮、结实、饱满的声音与僵、硬、炸的声音的区别,做到强而不打、弱而不飘。

7.关于音乐的表现力。

       钢琴音乐的强弱、旋律、句法、作品风格,全靠演奏者得心应手地运用各种技术来完成。无论技术多么高超娴熟,都是为音乐服务。只有对音乐对作品深刻地理解和把握,才能产生强烈的心理控制欲望,才能达到技术与音乐完美、内在、和谐的统一,才谈得上成功地表达作品的思想感情。学习钢琴弹奏,不仅要将所有音符较好地弹出来,还应该将所有的基础知识融入乐曲最终的音乐表现中。会弹奏是手段,而不是目的,目的应该是弹奏出的乐曲所表达的喜、怒、哀、乐的艺术效果,打动听众并留下深刻美好的印象。这就要求学生在苦练基本功的同时,增强自身的艺术修养,从而真正领会乐曲所要表现的内容与实质。

       以上所述都是学习钢琴弹奏的基础,也是在钢琴学习过程中容易忽视的问题。因此,在钢琴弹奏学习的过程中要时刻注意,反复强调,不断探索,不断掌握,在不断的重复的基础训练中去发现问题、研究问题、解决问题,从而不断地提高钢琴的弹奏水平。